artisti edizione 2003

Agli albori del Blues i medicine show erano spettacoli itineranti molto in voga nel sud degli Usa: un "dottore" e la sua compagnia raggiungevano con un carrozzone le zone rurali per vendere "l'ultimo portentoso ritrovato medico", capace di curare tutto e niente.
Della compagnia facevano parte almeno un musicista-cantante ed un ballerino-saltimbanco che avevano il compito di incuriosire la gente, superarne la diffidenza e far sì che intorno al carrozzone si raccogliesse un vasto pubblico.

A quel punto il "dottore" faceva il suo di spettacolo: da consumato imbonitore, magnificava le proprietà della sua "medicina" e convinceva i presenti ad acquistarla....
...poteva trattarsi di un elisir per ogni tipo di dolore o malattia, di un sapone speciale per curare affezioni della pelle o la forfora, di un balsamo per i dolori ai piedi...comunque, anche se assolutamnete inultili, nella quasi totalità dei casi le "medicine" erano innocue....
....i medicine show rappresentavano un'ottima opportunità di lavoro per il musicista di Blues....inoltre costituivano l'unico valido mezzo di diffusione e scambio di idee musicali all'interno di aree rurali, almeno fino all'avvento di radio ed industria discografica che si verificò a partire dagli anni '20...
In repertorio brani tradizionali pre-blues, ballate come "Ella Speed" o "Frankie and Albert", repertorio Jug Bands con "Overseas Stomp" e "Sellin' that stuff" e ancora tanto tanto blues......

Andreas Hecker si avvicina al mondo dello spettacolo negli anni '80, studiando giocoleria, acrobatica e tecniche teatrali come autodidatta e poco dopo comincia ad esibirsi con il gruppo Chapeau Claque nelle piazze e nelle vie di Fancoforte.
Presto comincia a viaggiare per l'Europa esibendosi in numerosi festival.Oggi, Andreas è conosciuto  ovunque, ed è sicuramente uno degli artisti più affermati sulla scena europea.

Gli spettacoli proposti da Andreas Hecker si basano su uno studio continuo di nuove tecniche nel campo della musica e del movimento e su una ricerca della contaminazione delle arti: crea infatti performance in cui sono presenti l'acrobatica, la danza, il tai-chi, ma anche la giocoleria e l'equilibrismo sul filo d'acciaio, corda molle e monociclo alto, il tutto unito da una semplice, ma non evidente cornice teatrale. I suoi numeri, coinvolgenti ed entusiasmanti per grandi e piccini, si presentano allo spettatore come un'occasione per viaggiare in altri tempi e in altri luoghi.

Lo spettacolo assume un tono poetico grazie alla fisarmonica di Franca Pampaloni che ritma egregiamente i numeri spaziando DALLA MUSETTE FRANCESE AL TANGO ARGENTINO, DAI CHORINOS BRASILIANI ALLE DANZE DELLA TRADIZIONE BULGARA, TZIGANA E KLETZMER.

Giocoliere, fantasista, equilibrista propone uno spettacolo divertente e colorato che accompagna adulti e piccini nel mondo magico di un saltimbanco attraverso simpatiche gags e destreggiandosi con l'attrezzatura classica dei giocolieri, stupisce i presenti con pericolosi equilibrismi ed interagisce continuamente con il pubblico dall'alto del suo monociclo gigante strappando sempre sorrisi ed applausi. Vengono inoltre proposti numeri con bolle di sapone giganti , oggetti infuocati e luminosi che danno grande visibilità allo spettacolo.

Un'esperienza di lunga data sfociata nella World Music per i danesi Ko (al sax) e Henrik (all'obunako - lira keniota), inseparabili fin dal 1982. Entrambi vantano una formazione musicale classica a cui hanno unito la passione per la sperimentazione, l'avanguardia e il teatro per il quale hanno composto diversi brani. Jespersen ha studiato a Seul dove si è specializzato nel suonare diversi tipi di flauto (Tae-Gum, Piri e Tae Pjong So). Sempre in Corea ha collaborato con la compagnia di ballo del Seul Art Center e tenuto numerosi concerti radiofonici. Per parte sua il danese Ko, pianista di talento, si è dedicato allo studio dell'obukano. Il duo ha curato le musiche dello spettacolo teatrale Bodyfluids rappresentato nel '95 in Danimarca, Svezia, Islanda e Francia, dove è andato in scena al Festival di Avignone. Nel '96, i musicisti hanno firmato la colonna sonora del film Bodyfluids tratto dallo spettacolo omonimo e nel '97 le musiche dell'Oedipus coreano a cui a fatto seguito, nel '98, l'Oedipus II rappresentato a Berlino.

Ben vestito, viaggia sempre accompagnato dalla sua valigia, questo staffiere si adopererà per trovarvi una moglie, andando in capo al mondo con le sue acrobazie, i suoi equilibrismi e esercizi di giocoleria sopraffina per riuscire nel suo intento.
Quando avrà trovato l' anima gemella dalla valigia spunterà tutto il necessario per un perfetto matrimonio incluso un prete, un' archetto fiorito, gli anelli, un velo per la sposa e un bouchet da lanciare al pubblico.
Dopo il sermone,per la gioia degli astanti, gli sposi se ne potranno andare in luna di miele trascinandosi dietro i classici barattoli vagando sotto una pioggia di confetti!
LEDBOUY - POLE SHOW
Ledbouy intrattiene il pubblico scherzando, facendo incredibili acrobazie e imitando superman dall'alto di un palo di 6 metri d'altezza, matenuto in equilibrio grazie all'aiuto di 4 volontari e 4 corde.
Quindi dalla cima del suo palo Ledbouy lancia elicotteri, si butta e si arrampica di nuovo e alla fine tra il visibilio degli spettatori si tuffa di testa dentro un secchio pieno di squali!

La storia di Kaos è quella di un personaggio audace ed eccentrico che tenterà di salire su una strana ed alta bici ad una ruota che ha avuto in dono dalla mamma.
Uno spettacolo divertente che sconvolgerà il pubblico con le sue gags e le sue stranezze.

“Ke” in lingua indigena guarnì è il sogno, il sogno di una visione, un insieme di immagini che si ritrovano nella cultura gitana. Uno spettacolo caratterizzato dalla comicità poetica tipica del clown, dalla danza e dalle acrobazie e gli equilibrismi su corda molle.

Le immagini rimangono vengono fissate come in un sogno, lasciando il pubblico incantato e commosso.

La vita di un uomo eroico e folle, dalla nascita alla morte, alternata da stornelli  e brevi monologhi.

La violenza di quelle vicende che modellarono la storia del Mezzogiorno d'Italia.

Una storia di passione e vitalità.

Elementi nasce, come già il nome lo suggerisce, da una ricerca sui quattro elementi intesi come manifestazione dell’elemento stesso in natura, nonché come tratti psicologici che lo caratterizzano.

L’utilizzo di oggetti infuocati infine per il valore simbolico di quest’elemento; il fuoco oltre ad essere pari ad acqua, terra e aria, rappresenta l’azione trasformatrice, il leitmotiv che da continuità nel passaggio da un elemento all’altro.